Аннотация к рабочей программе по музыке, 5 класс (ФГОС ООО)
Рабочая программа по музыке для 5 класса составлена в соответствии с
Федеральным базисным планом, Примерной программой общего образования по музыке и
содержанием программы «Музыка. 5-7 классы» авторов Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской,
рекомендованной Минобрнауки РФ (М.: Просвещение, 2011) в соответствии с ФГОС 2
поколения.
Данная рабочая программа обеспечена учебно-методическим комплектом,
включающим: учебник, творческую тетрадь, фонохрестоматию музыкального материала,
методические пособия и вспомогательную литературу.
Рабочая программа разработана на основе следующих нормативноправовых
документов:
1. Закон РФ «ОБ образовании»;
2. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования;
3. Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина
России;
4. Планируемые результаты основного общего образования;
5. Примерные программы основного общего образования по учебным предметам.
Музыка 5 – 7 классы;
6. Федеральный перечень учебников, утвержденных, рекомендованных
(допущенных) к использованию в образовательном процессе в образовательных
учреждениях, реализующих программы общего образования;
7. Программа по музыке «Музыка. 5-7 классы» авторов Г.П. Сергеевой, Е.Д.
Критской, допущенная (рекомендованная) Министерством образования и науки РФ, 2011
г.;
8. Требования к оснащению образовательного процесса в соответствии с
содержательным наполнением учебных предметов федерального компонента
государственного образовательного стандарта (Приказ Минобрнауки России от 04.10.2010
г. N 986 г. Москва);
9. СанПиН, 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к условиям и
организации обучения в общеобразовательных учреждениях» (утвержденные
постановлением Главного государственного санитарного врача Российской Федерации
29.12.2010 г. №189)
Изучение музыки в основной школе направлено на достижение следующих целей:
общей духовной культуры;
разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием;
эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к
музыкальному самообразованию;
интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих
музыкальных способностей;
специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной
природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных
видах
музыкально-творческой
деятельности
(слушании
музыки
и
пении,
инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации,
драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с
применением информационно-коммуникационных технологий).
- развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса,
музыкальной памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного
мышления, творческого воображения;
- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе,
жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном
фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и
зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с
другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкальнотворческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с ориентацией на нотную
запись), инструментальном музицировании, музыкально-пластическом движении,
импровизации, драматизации исполняемых произведений;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого
интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира;
музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с
высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и
исполнительской культуры учащихся..
ориентация: на развитие личностного отношения учащихся к музыкальному искусству и
их
эмоциональной отзывчивости; последовательное расширение музыкально-слухового
фонда
знакомой музыки, включение в репертуар музыки различных направлений, стилей и школ.
разработанной под научным руководством Д. Б. Кабалевского, в частности тот еѐ
важнейший
и объединяющий момент, который связан с введением темы года.
планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей
развитию личностных, коммуникативных, познавательных и предметных компетенций
младшего школьника.
обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края,
формирование у подрастающего поколения интереса и уважения к своим истокам.
Поэтому в содержание рабочей программы для 5 класса введен региональный
компонент в следующих темах: «Вокальная музыка», «Вторая
жизнь песни.
Живительный родник творчества». При этом учтено, что этот учебный материал не входит
в обязательный минимум содержания основных образовательных программ и отнесен к
элементам дополнительного (необязательного) содержания.
федерального компонента государственного стандарта среднего общего образования,
поэтому в программу не внесено изменений.
Виды контроля:
- вводный, текущий, итоговый;
- фронтальный, комбинированный, устный.
Формы (приемы) контроля:
- самостоятельная работа, работа по карточке, тест, анализ и оценка учебных, учебнотворческих и творческих работ, анализ музыкальных произведений, музыкальные
викторины, уроки-концерты.
Аннотация к рабочей программе учебного предмета
«Музыка» (6- 7 классы)
1. Место учебного предмета в учебном плане.
Рабочая программа основного общего образования по музыке для 6-7 классов
составлена
в соответствии с Базисным учебным планом образовательных учреждений общего
образования., который отводит на изучение предмета «Музыка» 70 часов ( по 35 часов в 6и 7классах, из расчета 1 учебный час в неделю). Вторая ступень музыкального
образования логически развивает идею начальной школы – становление основ
музыкальной культуры учащихся. Программа разработана на основе преемственности с
курсом начальной школы и ориентирована на дальнейшее развитие эмоциональноценностного отношения к музыкальному искусству, систематизацию и углубление
полученных знаний, расширение опыта музыкально-творческой деятельности,
формирование устойчивого интереса к отечественным и мировым культурным традициям.
2.Цель изучения предмета
Цели общего музыкального образования и воспитания – развитие музыкальной
культуры школьников как неотъемлемой части их духовной культуры – наиболее полно
отражает заинтересованность современного общества в возрождении духовности,
обеспечивает формирование целостного мировосприятия учащихся, их умения
ориентироваться в жизненном информационном пространстве.
3.Структура предмета
Основное содержание предмета представлено следующими содержательными
линиями:
«Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия»,
«Музыка в современном мире: традиции и инновации». Предлагаемые содержательные
линии ориентированы на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной
школе. В содержании курса они представлены следующими разделами:
6 класс
Раздел 1. Мир образов вокальной и инструментальной музыки (16 ч)
Раздел 2. Мир образов камерной и симфонической музыки (19 ч)
7 класс
Раздел 1. Особенности драматургии сценической музыки (16 ч)
Раздел 2. Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (19 ч)
4.УМК
Для реализации программного содержания используется учебно-методический
комплект «Музыка 5-7 классы» авторов Е.Д.Критской Г.П.Сергеевой:
Музыка. 6 класс. Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская: Учебник для общеобразовательных
учреждений. – М.: Просвещение, 2011.
Музыка. 6 класс. Творческая тетрадь: Пособие для общеобразовательных учреждений. –
М.: Просвещение, 2011.Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 6 класс: пособие
для учителей
общеобразовательных учреждений/ сост. Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, -М.: Просвещение,
2010.
Музыка. Фонохрестоматия. 6 класс /сост. Г.П.Серггеева, Е.Д.Критская, -М.: Просвещение,
2010.
Сергеева Г.П. Уроки музыки. 5-6 классы: пособие для учителя / Г.П.Сергеева,
Е.Д.Критская. – М.: Просвещение, 2010.
Музыка. 7 класс. Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская Учебник для общеобразовательных
учреждений. – М.: Просвещение, 2011.
Музыка. 7 класс. Творческая тетрадь: Пособие для общеобразовательных учреждений.–
М.: Просвещение, 2010.
Музыка. Хрестоматия музыкального материала. 7 класс: пособие для учителей
общеобразовательных учреждений / сост. Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская, -М.: Просвещение,
2010.
Сергеева Г.П. Уроки музыки. 7 класс: пособие для учителя / Г.П.Сергеева, Е.Д.Критская. –
М.: Просвещение, 2011.
5. Основные образовательные технологии
В процессе изучения предмета используются элементы традиционного обучения,
инновационные педагогические технологии обучения и воспитания учащихся, проблемноориентированное обучение,, ЦОР, технология урока-диалога, урока-путешествия,
технология интонационного постижения музыки, проектно-исследовательская
деятельность.
6. Требования к результатам освоения предмета
Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 6 класса
Знать/понимать:
• Музыкальные жанры (песня, танец, мелодия, марш);
• Главные отличительные особенности музыкально-театральных жанров- оперы и
балета;
• -особенности звучания знакомых музыкальных инструментов;
Уметь:
• выявлять жанровое начало музыки;
• оценивать эмоциональный характер музыки с учѐтом терминов и образных
определений, определять еѐ образное содержание;
• определять характер и настроение музыки с учѐтом терминов: мажорный и
минорный лад , мелодия, аккомпанемент;
• проявлять навыки вокально-хоровой деятельности : вовремя начинать и
заканчивать пение, уметь петь по фразам, слушать паузы. Правильно выполнять
музыкальные ударения, чѐтко и ясно произносить слова при исполнении, понимать
дирижѐрский жест;
• участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении, пластическом
интонировании, импровизации, игре на простейших шумовых инструментах);
• узнавать по изображениям на картине и в различении на слух тембров
музыкальных инструментов, с которыми ознакомились рванее, а также органа и
клавесина.
Требования к уровню подготовки учащихся по итогам 7 класса
Знать/понимать:
• Основные жанры и стили музыкальных произведений:
• Основные формы музыки и приѐмы музыкального развития;
• Название и звучание музыкальных инструментов, входящих в группу струнных
смычковых;• Особенности звучания знакомых музыкальных инструментов и вокальных
произведений;
• Имена и фамилии выдающихся отечественных и зарубежных композиторов (В.
Моцарт, П.И.Чайковский, Н.А.Римский-Корсаков, М.И.Глинка, А.П.Бородин,
С.С.Прокофьев);
• Характерные особенности музыкального языка композиторов Чайковского,
Мусоргского, Прокофьева, Свиридова. Моцарта, Бетховена, Грига;
Уметь:
• высказывать свои размышления о музыке (определять еѐ характер, основные
интонации);
• ориентироваться в музыкальных жанрах (опера, балет, симфония, концерт, сюита,
кантата, романс, и др.);
проявлять навыки вокально-хоровой деятельности (умение исполнять более сложные
длительности и ритмические рисунки, подголоски);
• понимать основные дирижѐрские жесты: внимание, дыхание, начало, окончание,
плавное звуковедения.
7. Формы контроля
-вводный, текущий, итоговый;
-фронтальный, комбинированный, устный.
Количество контрольных диагностических работ: Контрольное тестирование проводится
3 раза в году.
Приемы контроля: анализ и оценка учебных, учебно-творческих и творческих работ,
устный и письменный опрос, самостоятельная работа, работа по карточке, тест.
Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)
